Illustration
Choisir son « Identité Artistique »
Frédéric Pajak
LIVRES JEUNESSE
ARGILE – Conte jeunesse
Concept Artistique : « Divertissement et écologie »
Création écrite et visuelle d’un livre pour enfants – Photshop/Indesign – 23×25 cm
L’argile, c’est bien plus que de la « boue collante ». C’est une matière naturelle fascinante qui accompagne l’humanité depuis la nuit des temps, que ce soit pour construire des maisons, soigner des maux ou créer de l’art. L’un des symboles les plus anciens et les plus universels de l’humanité. Elle représente avant tout la matière première, le lien charnel entre l’homme et la terre.
L’intérêt de ce conte est d’enrichir la visibilité du jeune public en jouant sur chaque illustrations, entre les contrastes colorés et les différentes matières et textures.
PETIT BISON SANS CORNES – Conte jeunesse
Concept Artistique : « Apprécier ses différences »
Création écrite et visuelle histoire jeunesse
Photoshop/Indesign – 28 x 25 cm
Apprécier sa différence, c’est un peu comme posséder une pièce de collection dans un monde de copies conformes : c’est inconfortable au début, mais c’est là que réside la véritable valeur. Derrière chaque différence se cache souvent une compétence sous-estimée.
Souvent, on perçoit la différence comme un « manque » par rapport à une norme. Cependant, dans la vie comme en art, ce qui est rare est précieux.
GRAND PÈRE GRIS – Conte jeunesse
Concept Artistique : « Apprécier ses différences »
Création écrite et visuelle – Histoire jeunesse
Photoshop/Indesign – 28 x 25 cm
Sujet magnifique et intemporel. « Grand-père » évoque souvent un mélange de nostalgie, de sagesse et de récits anciens. Ayant perdu sa vigueur et son impatience avec son grand âge, le vieux loup partage sa réflexion et ses leçons de vie avec le jeune lecteur de plusieurs manières :
Transmission : Donne des racines et nous aident à comprendre d’où l’on vient.
Connexion : Raconter une histoire, c’est créer un pont entre les générations.
MYSTERY CROWN
Concept Artistique : « Détectives et mousquetaires »
Création écrite et visuelle d’un univers graphique (histoire, personnages, décors…)
Photoshop/Indesign – 21 x 29,7 cm
Le cape et d’épée ! Un genre où l’honneur se lave dans le sang, où les complots, vols et mystères se trament derrière des rideaux de velours et où la bravade est la seule règle de conduite.
Le récit repose souvent sur plusieurs fondamentaux tels que le panache (agir avec éclat même dans la défaite), l’escrime verbale (mots aussi coupants qu’une lame) et l’injustice (un héros imparfait souvent seul contre un système corrompu).
BANDES DESSINÉES
LES INDÉSIRABLES
Concept Artistique : « Sans abris comédie »
Bande dessinée – Suite de gags visuels
Photoshop/Indesign – 21 x 29,7 cm
L’univers de la BD « cartoon » et humoristique ! C’est un terrain de jeu immense qui va du gag visuel pur à la satire sociale bien sentie.
C’est un sujet vaste et profondément humain qui touche à la fois la dignité, l’économie et la solidarité sociale. Parler des « sans-abris », c’est s’intéresser à une réalité souvent invisible ou stigmatisée, alors qu’elle est d’une grande complexité. La rencontre et les péripéties de ce drôle de duo vont amener à la réflexion qui se cache derrière la comédie.
CROSSROADS
Concept Artistique : « Rencontre de rêve »
Bande dessinée. Fan art de l’univers des jeux vidéos « Assassin’s Creed«
Photoshop – 21 x 29,7 cm
Fan art est une œuvre créée par un admirateur (un « fan ») d’une œuvre existante.
Ici j’ai récréer une histoire me servant de personnages de cette franchise de jeux vidéos.
Ainsi, lors de ce court récit, deux personnages qui n’auraient jamais dû se croiser vont avoir une brève rencontre.
PRISON DORÉE
Concept Artistique : « D’or et de danger »
Bande dessinée concours 2020 thème « Alchimie«
Photoshop – 21 x 29,7 cm
L’alchimie est un terreau fertile pour la bande dessinée : entre la quête de l’immortalité, les symboles ésotériques et les transformations spectaculaires, elle offre un visuel puissant et des enjeux dramatiques profonds.
Ses œuvres les plus célèbres et incontournables sont celles où le plomb se transforme en or (et souvent en drame).
C’est ce qui arrive lors de ce récit ou l’avarice et l’orgueil d’un grand créateur va causer sa perte.
AUDIO-VISUELS
HISTOIRES CONTÉES
Concept Artistique : « Narration visuelle »
Visuelles de contes pour une narratrice
Photoshop – 21 x 29,7 cm
Le narrateur, c’est « la voix de l’histoire». C’est un magnifique rôle. S’installer confortablement, baisser un peu la voix et laisser l’imaginaire prendre le dessus… C’est là que la magie opère.
L’expression narrateur visuel désigne une personne (ou un procédé) qui raconte une histoire en utilisant principalement des images plutôt que des mots. C’est l’art de faire comprendre une émotion, une intrigue ou une idée uniquement par ce que l’on voit.
C’est un rôle que l’on retrouve partout où l’image est reine : cinéma, bande dessinée, jeux vidéo, photographie ou même design d’interface.
AFFICHES
SILHOUETTES FILMS
Concept Artistique : « Formes et cinéma »
Affiches et dessins composant des univers cinématographiques
Photoshop – 21 x 29,7 cm
Créer une affiche de film, c’est condenser deux heures d’émotions et d‘intrigue en une seule image. Il faut savoir définir le « cœur » du film.
La règle des tiers dynamise la composition, tout en gardant l’équilibre. Couleurs et contrastes permettent de faire ressortir la psychologie des couleurs.
La typographie n’est pas à négliger non plus, car la police de caractère annonce déjà l’univers du film.
HOMMAGE AUX GRANDS DISPARUS
Concept Artistique : « Souvenirs de carrières »
Affiches de remerciements
Photoshop – 21 x 29,7 cm
C’est un sujet qui touche toujours une corde sensible. Rendre hommage aux artistes qui nous ont quittés, c’est un peu comme essayer de retenir la lumière d’une étoile qui s’est éteinte : l’astre n’est plus là, mais sa clarté continue de nous guider et de nous influencer.
On ne connaît souvent pas ces artistes personnellement, et pourtant, leur disparition crée un vide réel. Ce n’est pas seulement la perte d’une personne, c’est la fin d’une époque ou d’un compagnonnage émotionnel.
HÉROÏQUES SECONDS RÔLES
Concept Artistique : « Voler la vedette »
Les « Voleurs de Vedette »
Photoshop – 21 x 29,7 cm
C’est un phénomène fascinant qu’on appelle souvent le « Scene Stealer » (le voleur de scène). C’est ce moment où un acteur secondaire, avec moins de temps à l’écran et souvent un rôle moins complexe sur le papier, finit par devenir le seul sujet de conversation à la sortie du cinéma.
Le premier rôle porte l’intrigue et doit souvent rester « identifiable » ou moralement droit. Le second rôle, lui, peut être mystérieux, excentrique, sombre ou complètement fou.
Ils ne s’installent pas, ils explosent à l’écran.
FAN ARTS
Un fan art est une œuvre d’art créée par un admirateur (un « fan ») d’une œuvre existante, qu’il s’agisse d’un film, d’une série, d’un jeu vidéo, d’un livre ou même d’une personnalité publique. Une façon pour les créateurs de rendre hommage en se réappropriant l’univers avec leur propre style.
FANTASY
Concept Artistique : « Aventures et légendes »
Fan arts basés sur les univers fantastiques
Contrairement à d’autres genres qui se passent dans notre monde avec un peu de magie, la High Fantasy se déroule dans un univers totalement inventé (comme le Seigneur des Anneaux, Le Thrône de Fer ou The Witcher).
Parfois emprunté aux légendes nordiques ou arthuriennes les codes du genre regroupent un univers moyenâgeux, mêlé de magie et de créatures diverses.
SCIENCE FICTION
Concept Artistique : « Futur et cosmos »
Fan arts basés sur les récits de science fiction
La science-fiction (ou SF), c’est un peu le laboratoire d’imagination de l’humanité. C’est un genre narratif qui explore les conséquences de développements scientifiques et technologiques – réels ou imaginaires – sur la société et les individus.
Contrairement au fantastique (où la magie règne sans explication), la SF s’appuie sur une logique rationnelle. Même si ce qu’elle décrit n’existe pas encore, on se dit : « Et si cela arrivait ? »
PIXELS ARTS
Concept Artistique : « Pixels modernes »
Transposition et recréation d’images de jeux pixels: Prince of Persia – Sonic
Photoshop – 21 x 29,7 cm
Le terme « jeux pixels » (ou plus précisément le Pixel Art) désigne un style graphique où les images sont construites au niveau du pixel. C’est un mélange de nostalgie des années 80-90 et de modernité technique. À l’époque des premières consoles, le pixel art n’était pas un choix artistique, mais une limitation technique. Les processeurs n’étaient pas assez puissants pour afficher des images lisses ou en 3D.
Aujourd’hui, c’est devenu un choix esthétique délibéré, souvent appelé « Neo-Retro« .
Sur ces réalisations je me suis donc basé sur des images de jeux pixels connus et les aient retravaillées dans un format et un style plus moderne.
DÉCLINAISONS LUMINEUSES
IL ÉTAIT UNE FOIS MA RUE…
Concept Artistique : « Détective nocturne »
Déclinaison style polar en gammes de couleurs
Photoshop – 9,15 x 11,45 cm
L’ambiance des rues sombres et du bitume mouillé ! S’improviser « détective de rue », c’est tout un art qui demande un mélange de psychologie, de discrétion et d’un sens de l’observation digne de Sherlock Holmes.
Le style polar (abréviation de « policier ») est un genre qui ne se contente pas de raconter un crime , il explore les zones d’ombre de la société et de l’âme humaine. C’est un style qui privilégie l’atmosphère, le réalisme et souvent une certaine forme de mélancolie.
PAYSAGES URBAINS
Concept Artistique : « Dans la ville »
Concepts d’ambiances et de lieux d’une cité
Photoshop/Indesign – 21 x 29,7 cm
Un paysage urbain, c’est tout simplement l’équivalent d’un paysage naturel (comme une montagne ou une forêt), mais appliqué à la ville. C’est l’image globale que renvoie un espace construit par l’homme.
Pour faire simple, c’est ce que tu vois quand tu te promènes dans une rue ou que tu observes une ville depuis un point de vue élevé.
La « jungle urbaine » peut avoir de multiples visages attirants comme repoussants, il s’agit de partir à leur découverte à tout heure du jour et de la nuit.
COUVERTURES LIVRES
LIVRES ET NOUVELLES
Concept Artistique : « Invitation »
Créations de couvertures visuelles et mise en page romans graphiques et nouvelles illustrées
Photoshop/Indesign – 32 x 21 cm
Au-delà d’être simplement « l’emballage » d’un livre, la couverture est un outil stratégique qui remplit plusieurs rôles essentiels.
De par son identité visuelle, la couverture est la vitrine de l’œuvre. Elle doit capter l’attention en quelques secondes. C’est avant tout un outil de communication, un code secret entre l’éditeur et le lecteur.
DESSINS DE PRESSE
EDITION HUMOUR
Concept Artistique : « Informations comiques »
Dessins de presse critiques
Encre/Photoshop – A4
Un dessin de presse comique est une forme d’expression journalistique qui utilise l’humour, la caricature et le trait de crayon pour commenter l’actualité. Contrairement à une simple bande dessinée, il a pour but de faire réfléchir autant que de faire rire.
C’est un mélange de journalisme (car il traite de faits réels) et d’art satirique.
CONCEPTS PERSONNAGES
CRÉATION DE PERSONNAGES
Concept Artistique : « Acteurs dessinés »
Concepts et désigne
Photoshop/Traditionnelle
Créer un personnage, c’est un peu comme rencontrer quelqu’un dans la vraie vie : on commence par l’apparence, puis on découvre ses petites manies, et enfin, on comprend ce qui le fait vibrer (ou flipper).
DESSINS TRADITIONNELS
DESSINS À LA MAIN
Concept Artistique : « échauffer le crayon »
Dessins à la main (Traditionnel)
C’est l’école de la patience et du contact physique.
Le « feeling » : Rien ne remplace le grain du papier ou l’odeur du feutre. Le contact est direct, organique.
L’unicité : Chaque trait est définitif. On apprend à embrasser ses erreurs plutôt qu’à les effacer.
Les inconvénients : Le matériel (peinture, papier, crayons) et… on ne peut pas faire « Ctrl+Z » quand on renverse son café sur son chef-d’œuvre.
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